photo Théâtre : Les Petites Filles Modernes

Théâtre : Les Petites Filles Modernes

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Du 29/04/2026 au 30/04/2026

Joël Pommerat — Cie Louis Brouillard Conte fantastique Si vous avez déjà eu le plaisir de vous immerger dans les envoûtantes créations de Joël Pommerat (dont le magnifique Ça ira (1) Fin de Louis sur la Révolution), nul doute que vous vous précipiterez sur celle-ci. Et si vous n’avez encore jamais découvert le génie de ce créateur multi primé, quelle chance vous avez ! Quelle belle occasion de découvrir celui qui excelle dans l’art du chuchoté, du clair-obscur, et des histoires quasi magiques qu’on écoute bouche bée, cœur battant et souffle coupé ! Ici, ce sera un conte fantastique, l’histoire de la rencontre de deux très jeunes filles, obligées de déjouer les lois du monde réel et de s’affranchir de celles des adultes pour vivre leur pacte d’amitié qu’elles veulent indestructible. Quels pouvoirs l’enfance peut-elle opposer à l’autorité de la parole des adultes ? Dans une forme qui rapproche théâtre et roman, Joël Pommerat fait le récit d’événements tout à la fois graves et naïfs où le surnaturel serait pour ses personnages le seul moyen d’affronter l’inconcevable réalité. DÈS 13 ANS TARIF 3 · 8 À 30€ DURÉE · 1H30 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI[...]

photo Ciné-spectacle : L’affaire L.ex.π.Re

Ciné-spectacle : L’affaire L.ex.π.Re

Cinéma

Le Havre 76600

Du 01/04/2026 au 03/04/2026

Métilde Weyergans et Samuel Hercule / La Cordonnerie Métilde Weyergans et Samuel Hercule ont inventé un langage scénique inédit, fait de cinéma, de bruitage en direct et de musique live, dont l’ingéniosité et le fascinant artisanat n’empiètent jamais sur l’histoire racontée. Entre polars et grands mythes, figures de contes décontextualisées et quotidiens de petites gens, ce que La Cordonnerie aime le plus, c’est nous entraîner dans un récit plein de fantaisie, de chemins buissonniers et de déviations farfelues. Avec eux, l’imagination prend forme dans des dispositifs abracadabrants échafaudés au détail près. Cette nouvelle création ne déroge pas à la règle et promet une expérience renversante autour d’une comédienne en tournée jouant Phèdre et d’un homme taciturne reclus dans son mobil-home. En face à face, le public assiste à ces deux destins mêlés par une bande son identique et fabriquée en simultanée. Il se glisse dans un double point de vue hautement révélateur et reconstruit mentalement ce puzzle narratif captivant et tellement émouvant. À partir de 12 ans - Durée : 1h15 Inscription obligatoire

photo L’amour l’amour l’amour, dit par la jeunesse…

L’amour l’amour l’amour, dit par la jeunesse…

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Reims 51100

Le 27/03/2026

Texte Laëtitia Ajanohun et Jean-François Auguste • Mise en scène Jean-François Auguste Festival Méli’môme • En partenariat avec Nova Villa • Création à la Comédie • Coproduction « L’amour, l’amour, l’amour, dont on parle toujours » nous dit la célèbre chanson de Mouloudji, et pourtant… À l’heure des réseaux sociaux, d’internet et du sexisme ordinaire, comment parler d’amour et d'intimité avec les adolescents ? Comment aborder le tourbillon de leurs désirs, comment briser les tabous sans craindre d’être trop direct ou trop prude ? Ce spectacle nous aide à traverser ce brouillard avec une esthétique haute en couleur, inspirée par les codes du cabaret. Un florilège de figures adolescentes interprétées par quatre jeunes artistes, nous partagent leurs expériences, conseils et points de vue sur la chose, passant du récit au chant sans oublier quelques pas de danse pour une performance joyeuse, drôle et politique. « Chez moi c’est très strict Et je pense surtout que mes parents Ils me connaissent comme ils veulent me voir Et pas comme je suis (...) Ils me voient dans leur monde Mais pas dans notre monde à nous les ados Ils savent rien de ce qui se passe réellement à l’école Et[...]

photo Zola… Pas comme Émile !!! (Face A_Clean Version)

Zola… Pas comme Émile !!! (Face A_Clean Version)

Spectacle

Reims 51100

Le 02/04/2026

Texte Forbon N’Zakimuena • Mise en scène Forbon N’Zakimuena et Pauline Fontaine Festival Méli’Môme • En partenariat avec Nova Villa Forbon N’Zakimuena est né en France de parents étrangers. À l’occasion de son entretien individuel de naturalisation passé l’année de ses treize ans, il a été contraint d’abandonner son prénom composé, Zola-Forbon, « Le bien aimant Forbon » en lingala, jugé trop peu français. À partir de cet évènement personnel, il créé un seul-en-scène à la lisière du rap et de l’autofiction, nourri par les paroles d’autres adolescents à l’histoire similaire. Accompagné d’un ghettoblaster, d’une chaise de camping et d’un pupitre, l’auteur-interprète raconte sa quête de sens, d’identité, témoignant de la violence du parcours d’assimilation et d’intégration du système français. Un spectacle viscéral et salvateur où les mots, francs du collier, claquent et résonnent. « Je suis le souci, Le dessein indécis le détail imprécis, le bétail indocile, le perso principal qui manque à mon récit Endurci, je suis un Français en sursis. » EXTRAIT - Zola… Pas comme Émile !!! (Face A_Clean Version) Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 12 ans Durée estimée 1h

photo Spectacle - Je suis moi. Qui es-tu ? (titre provisoire)

Spectacle - Je suis moi. Qui es-tu ? (titre provisoire)

Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 24/03/2026

Réinventant les codes du conte traditionnel, cette création circassienne propose un récit non sexiste où les personnages peuvent être courageux sans tomber dans les clichés de super-héros, accepter l’échec et demander de l’aide. Dans une scénographie ludique et modulable, les artistes du collectif projet.PDF déploient un univers visuel saisissant où acrobaties aériennes et jeux d’équilibre deviennent métaphores des défis quotidiens. Le collectif utilise avec finesse l’art circassien comme vecteur d’émancipation, transformant chaque prouesse technique en un moment de réflexion accessible aux plus jeunes. Les interactions entre les personnages illustrent avec délicatesse les notions de solidarité et d’entraide. Cette création audacieuse bouscule avec intelligence et poésie les représentations traditionnelles, offrant aux enfants – et aux plus grands – des modèles pluriels qui célèbrent la diversité des personnalités et des parcours de vie.

photo Spectacle - Je suis moi. Qui es-tu ? (titre provisoire)

Spectacle - Je suis moi. Qui es-tu ? (titre provisoire)

Théâtre

ALENCON 61000

Le 26/03/2026

Réinventant les codes du conte traditionnel, cette création circassienne propose un récit non sexiste où les personnages peuvent être courageux sans tomber dans les clichés de super-héros, accepter l’échec et demander de l’aide. Dans une scénographie ludique et modulable, les artistes du collectif projet.PDF déploient un univers visuel saisissant où acrobaties aériennes et jeux d’équilibre deviennent métaphores des défis quotidiens. Le collectif utilise avec finesse l’art circassien comme vecteur d’émancipation, transformant chaque prouesse technique en un moment de réflexion accessible aux plus jeunes. Les interactions entre les personnages illustrent avec délicatesse les notions de solidarité et d’entraide. Cette création audacieuse bouscule avec intelligence et poésie les représentations traditionnelles, offrant aux enfants – et aux plus grands – des modèles pluriels qui célèbrent la diversité des personnalités et des parcours de vie.

photo Théâtre : Le Petit Prince

Théâtre : Le Petit Prince

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 08/04/2026

Dans une mise en scène immersive, Le Petit Prince fait revivre la magie du célèbre conte et rappelle, à tout âge, l’essentiel : aimer, rencontrer, s’émerveiller. À travers le récit de son voyage, le Petit Prince livre son interprétation des choses essentielles de la vie : l’amitié, l’amour, la rencontre, la perte, la préciosité des relations humaines... Dans une scénographie magique augmentée, l’histoire du Petit Prince prend vie au sein d’un univers graphique animé puisant dans l’onirisme de l’œuvre, à mi-chemin entre le réel et le virtuel. Tous les âges y trouvent leur compte : il ne vous reste plus qu’à embarquer dans ce seul en scène fidèle au chef d’œuvre d’Antoine de Saint-Exupéry ! À partir de 7 ans - Durée : 1h05 Réservation obligatoire

photo Spectacle Théâtral - Dominique toute seule - Marie Burki, Cie du détour du Cairn

Spectacle Théâtral - Dominique toute seule - Marie Burki, Cie du détour du Cairn

Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants, Théâtre, Spectacle

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 04/04/2026 au 05/04/2026

THÉÂTRE - SOUS-BOIS - PHÉNIX Une pièce pleine de mystères qui mêle théâtre et chant, et livre un récit féerique d’aventures. Un conte lumineux et sensible pour aborder, tout en finesse, la reconstruction de soi. Jeune public dès 07 ans.

photo Théâtre : Le Petit Prince

Théâtre : Le Petit Prince

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Le Havre 76600

Le 08/04/2026

Dans une mise en scène immersive, Le Petit Prince fait revivre la magie du célèbre conte et rappelle, à tout âge, l’essentiel : aimer, rencontrer, s’émerveiller. À travers le récit de son voyage, le Petit Prince livre son interprétation des choses essentielles de la vie : l’amitié, l’amour, la rencontre, la perte, la préciosité des relations humaines... Dans une scénographie magique augmentée, l’histoire du Petit Prince prend vie au sein d’un univers graphique animé puisant dans l’onirisme de l’œuvre, à mi-chemin entre le réel et le virtuel. Tous les âges y trouvent leur compte : il ne vous reste plus qu’à embarquer dans ce seul en scène fidèle au chef d’œuvre d’Antoine de Saint-Exupéry ! À partir de 7 ans - Durée : 1h05 Réservation obligatoire

photo Théâtre - croire aux fauves

Théâtre - croire aux fauves

Spectacle

Metz 57000

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

L'anthropologue Nastassja Martin fait face à sa propre métamorphose suite à sa morsure au visage par un ours, sur le massif du Klioutchevskoi dans la région du Kamtchatka, alors qu'elle y mène une recherche anthropologique sur le peuple Even. Le récit débute en août 2015 juste après l'accident. Il se déploie au fil des fragments de sa mémoire et de sa réparation, scindé en quatre chapitres, les quatre saisons de sa transformation.

photo L'odeur de la guerre

L'odeur de la guerre

Spectacle

Landivisiau 29400

Le 10/04/2026

Théâtre seule en scène Sur scène, un décor dépouillé, juste un petit banc de vestiaire, un sac de frappe accroché sur son pied. Juste à côté, une paire d’escarpins noirs et une paire de gants de boxe. Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, les effluves de son enfance dans le sud refont surface. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Tout ici sent l’odeur de la guerre, surtout quand on n’a pas les armes, quand à défaut d’avoir les mots, c’est la violence qui parle. Julie Duval, à la fois auteur et interprète, est renversante. Bien plus qu’un récit, ce spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques soi-disant accidentelles. De et avec Julie Duval / Mise en scène : Juliette Bayi et Élodie Menant / Collaboration dramaturgie : Juliette Bayi et Élodie Menant / Création Lumières : Thomas Cottereau /[...]

photo Théâtre - requin velours

Théâtre - requin velours

Théâtre

Metz 57000

Du 19/03/2026 au 20/03/2026

Un été, Roxane est victime d'un viol. Le soir même, elle rencontre Joy et Kenza, les "Loubardes", qui deviennent ses amies. Avec leur soutien, Roxane tente d'obtenir réparation par le récit, le rêve et la fiction. Elle devient ensuite travailleuse du sexe et, peu à peu, se transforme en requin et renverse la violence. C'est l'histoire d'une quête de réparation.

photo Dé-corrélation / Corrélation & inside out

Dé-corrélation / Corrélation & inside out

Musique

Forbach 57600

Le 31/03/2026

Au-delà du visible. Plongez dans une soirée singulière où deux univers chorégraphiques dialoguent et se complètent, invitant le spectateur à un voyage sensoriel inédit. Dans INSIDE OUT, Marie Cambois, inspirée par l’esthétique vaporeuse du cinéma, nous livre un récit en multiples couches. Dès le début, un court-métrage intime nous plonge dans l’univers d’une femme dans une cuisine, qui, en quittant l’écran pour un plateau feutré, entame un parcours poétique. Elle nous convie à errer dans ses zones d’ombre et ses abîmes intérieurs, guidés par la lueur vacillante de son âme. Avec Dé-Corrélation / Corrélation, Aurore Gruel et Hervé Birolini interrogent la relation entre le corps, le son et la lumière. La danse y devient trace, mémoire, empreinte vibrante dans un espace épuré, tandis que la musique électroacoustique prolonge et transforme ces gestes en une présence sonore. Entre minimalisme et intensité, la perception vacille, laissant place à une expérience où les frontières du mouvement et du sensible se redessinent sans cesse. Infos Pratiques : Danse et musique sans paroles, durée 90 min avec entracte, à partir de 15 ans. Le Carreau - scène nationale, le 31 mars 2026 à 20h00

photo Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Manifestation culturelle, Bien-être, Bien-être, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

photo Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Spectacle, Patrimoine - Culture

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

photo Quand on veut on peut !

Quand on veut on peut !

Manifestation culturelle

Pertuis 84120

Le 02/04/2026

Biberonnée au slogan « Quand on veut, on peut ! »,que sa mère lui serine depuis l'apparition de sa première quenotte, Marion Manca plonge tête la première dans l'aventure du one-woman-show et revisite les classiques du genre pour créer ce premier seul-en-scène bien à elle.. Après une carrière de professeur des écoles en ZEP à Marseille, elle fait un virage à 180° en descendant de l’estrade pour monter sur les planches.Entre le récit auto-biographique d’une méridionale « pure souche » et des sketchs fictionnels, librement inspirés des personnages déjantés qu'elle a pu croiser çà-et-là, Marion partage avec le public une folle envie de rire de tout sans jamais se moquer de rien !

photo VIKTOR VINCENT « FANTASTIK »

VIKTOR VINCENT « FANTASTIK »

Spectacle

Carcassonne 11000

Le 10/04/2026

Tout commence par le récit d’un homme qui se réveille seul dans un train au milieu de la nuit. Dans la vitre, il aperçoit son reflet mais ce visage n’est pas le sien. Il plonge alors dans un monde fantastique où derrière les apparences se cachent d’autres apparences… Dans son nouveau seul en scène, Viktor Vincent passe de l’autre coté du miroir pour vous offrir en direct l’expérience du merveilleux et du fantastique. Dans une atmosphère feutrée et intime, Viktor vous raconte d’incroyables histoires et joue avec votre imagination grâce à ses expériences totalement hallucinantes ! Des spectateurs ressentent des forces invisibles, retrouvent des messages qui leur sont destinés, voyagent mentalement pour partager leurs pensées et semblent se connecter à un autre monde… Plus qu’un spectacle, une expérience unique. Est-ce une illusion ? Est-ce réel ? Ou est-ce encore autre chose ? Offrez-vous une soirée de mystère dont vous reparlerez longtemps… Durée : 1h20

photo NUIT NOIRE - BLUEBIRD BOOKING

NUIT NOIRE - BLUEBIRD BOOKING

Musique

Béziers 34500

Le 19/03/2026

Nuit noire retrace la nuit décisive où Bernard Moitessier, engagé dans la Golden Globe, choisit de quitter la course et de poursuivre librement sa route. Ce récitconcert dessiné mêle musique live, dessin projeté en direct et parole poétique pour faire revivre cette odyssée intérieure. Porté par une quête de liberté, d’absolu et de lien au vivant, le marin devient le symbole d’un refus du monde moderne et de ses valeurs. Entre solitude, doute, beauté et vertige, Nuit noire nous embarque pour une traversée sensorielle et métaphorique. Trois artistes : Titwann, Ojûn et Damien Roudeau nous offrent une expérience immersive pour une célébration de l’océan et de la poésie. Distribution : Dessin live : Damien Roudeau Composition et musique : Ojûn Chant, rap, slam, récit : Titwann

photo Histoire(s) décoloniale(s) #Emma - Danse, Théâtre

Histoire(s) décoloniale(s) #Emma - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 01/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Emma. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Ces Histoire(s) décoloniale(s) sont constituées d’une série de pièces qui abordent chacune l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’un corps et d’une histoire singulière. Comment parle-t-on de l’Histoire coloniale aujourd’hui à l’école ? À la manière d’une série, nous vous proposons de découvrir 3 portraits sous forme de 3 épisodes : Emma, Folly et Mulunesh. Episode 1: Voici Emma Tricard, la « soeur-cousine blanche. » Qu’est-ce qu’être une personne blanche face aux pensées décoloniales ? Emma est le monde, Emma est mappemonde : dans un improbable costume de carte du monde, Emma danse, survoltée. À travers une recherche chorégraphique sur le grotesque, le rythme et l’expressivité, Betty Tchomanga tend un miroir déformant au récit d’un passé colonial et esclavagiste. Pour adultes et adolescents.

photo Monsieur Lune – L’ASCENSEUR COSMIQUE 2.0

Monsieur Lune – L’ASCENSEUR COSMIQUE 2.0

Manifestation culturelle, Pour enfants

Léognan 33850

Le 31/03/2026

Programmation proposée dans le cadre de La Semaine des Arts 2026 de Léognan. Concert illustré Durée : 40 minutes À partir de 6 ans Monsieur Lune et ses 5 musiciens proposent un concert illustré, mêlant live, bande-son cinématographique (avec les voix de François Morel, Gérald Genty, Oldelaf, Pi Ja Ma, Voyou et Caroline Santini) et dessins animés tirés du livre-disque. Cette histoire poétique, à l’interprétation joyeuse, est servie par des dialogues pleins d’humour et de second degré ! L’Ascenseur Cosmique place de manière positive la tolérance et l’acceptation de l’autre au centre du récit. Sauvons la Terre, mais avec le sourire ! Nos héros devront ainsi allier leurs compétences et mettre de côté leurs différences pour sauver la planète bleue. Avec Ulysse Maison d’Artiste Auteurs : Sébastien Rost et Nicolas Pantalacci (Monsieur Lune)

photo Monsieur Lune – L’ASCENSEUR COSMIQUE 2.0

Monsieur Lune – L’ASCENSEUR COSMIQUE 2.0

Musique, Concert

Léognan 33850

Le 31/03/2026

Programmation proposée dans le cadre de La Semaine des Arts 2026 de Léognan. Concert illustré Durée : 40 minutes À partir de 6 ans Monsieur Lune et ses 5 musiciens proposent un concert illustré, mêlant live, bande-son cinématographique (avec les voix de François Morel, Gérald Genty, Oldelaf, Pi Ja Ma, Voyou et Caroline Santini) et dessins animés tirés du livre-disque. Cette histoire poétique, à l’interprétation joyeuse, est servie par des dialogues pleins d’humour et de second degré ! L’Ascenseur Cosmique place de manière positive la tolérance et l’acceptation de l’autre au centre du récit. Sauvons la Terre, mais avec le sourire ! Nos héros devront ainsi allier leurs compétences et mettre de côté leurs différences pour sauver la planète bleue. Avec Ulysse Maison d’Artiste Auteurs : Sébastien Rost et Nicolas Pantalacci (Monsieur Lune)

photo Agora Pôle National Cirque - Ma chérie / Compagnie Translation - Marie NDiaye

Agora Pôle National Cirque - Ma chérie / Compagnie Translation - Marie NDiaye

Manifestation culturelle, Spectacle, Spectacle, Théâtre

Val de Louyre et Caudeau 24510

Le 02/04/2026

Un homme s’adresse à la femme qui l’a quitté. Il plaide, se justifie, sans comprendre la rupture d’une vie qu’il croyait exemplaire. Elle, en quelques mots, lui répond : elle s’est délivrée. Dans cette lecture incarnée, Marie NDiaye prête sa voix, accompagnée par la pianiste Christine Wodrascka dont la musique organique et improvisée donne chair aux émotions. Un chœur de voix féminines, mêlant poésie et engagement, amplifie ce dialogue à fleur de peau. Cette création interroge l’emprise, la violence sourde et la nécessité de s’en libérer. Une expérience scénique, entre oralité, récit commun et composition sonore. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Cendrieux Avec le soutien de l'OARA En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

photo Agora Pôle National Cirque - I'm deranged / Compagnie Grosse Théâtre - Mina Kavani

Agora Pôle National Cirque - I'm deranged / Compagnie Grosse Théâtre - Mina Kavani

Manifestation culturelle, Spectacle, Spectacle

Sorges et Ligueux en Périgord 24420

Le 28/04/2026

Mina Kavani, actrice iranienne contrainte à l’exil pour avoir rêvé d’un art affranchi des chaînes de la dictature et de la censure, livre sur scène le récit poignant de son enfance sous le régime répressif de la République Islamique jusqu’à son arrivée en France. Le spectacle explore la fracture profonde de l’identité, tiraillée entre deux mondes. Elle se confronte à la douleur du déracinement, à la nostalgie d’une terre perdue et à ses luttes intérieures et politiques. I’m deranged est une ode à la résilience, un hymne à la liberté, qui affirme la puissance de la résistance en plaçant l’art comme acte de rébellion face à l’oppression. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Ligueux En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

photo Agora Pôle National Cirque - I'm deranged / Compagnie Grosse Théâtre - Mina Kavani

Agora Pôle National Cirque - I'm deranged / Compagnie Grosse Théâtre - Mina Kavani

Théâtre, Spectacle

Sorges et Ligueux en Périgord 24420

Le 28/04/2026

Mina Kavani, actrice iranienne contrainte à l’exil pour avoir rêvé d’un art affranchi des chaînes de la dictature et de la censure, livre sur scène le récit poignant de son enfance sous le régime répressif de la République Islamique jusqu’à son arrivée en France. Le spectacle explore la fracture profonde de l’identité, tiraillée entre deux mondes. Elle se confronte à la douleur du déracinement, à la nostalgie d’une terre perdue et à ses luttes intérieures et politiques. I’m deranged est une ode à la résilience, un hymne à la liberté, qui affirme la puissance de la résistance en plaçant l’art comme acte de rébellion face à l’oppression. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Ligueux En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

photo 20 ANS

20 ANS

Manifestation culturelle

Florac Trois Rivières 48400

Le 27/03/2026

20 Ans est un duo dansé et parlé, inspiré des 20 ans de parcours humain et artistique des 2 chorégraphes, écrit et interprété par Emilie Buestel et Marie Doiret, co-écrit et mis en scène par le duo de femmes artistes dramatiques Les Vagues Tranquilles. Il évoque de manière universelle, par le corps et les mots, la fidélité sous toutes ses formes : les étymologies de l’alliance, de la relation, du consensus, de l’engagement mutuel que cela implique, jusqu’à la quête de la juste place pour défendre une vision commune afin de laisser à chacun·e ses choix. 20 Ans tente de raconter le chemin, parfois sinueux, et les efforts déployés, pour maintenir un lien. Il aborde un phénomène que tout le monde connaît au regard d’un récit spécifique, comme si l’histoire d’un duo avait une organicité qui le dépasse. 20 Ans est créé au printemps. Il est conçu pour l’espace public ou en écrin intérieur. Résidence de création 23 > 27 MARS / Florac-Trois-Rivières – La Genette Verte – Complexe culturel sud Lozère VE 27 MARS 18:00 / Sortie de résidence soutenue par Scènes Croisées et la Genette Verte –Complexe culturel sud Lozère

photo À mes amours – Adèle Zouane

À mes amours – Adèle Zouane

Patrimoine - Culture

Changé 53810

Le 21/03/2026

Ils s’appellent Jérémy, Bastien, Victor ou bien Pierre. Du CE2 à aujourd’hui, Adèle a aimé de nombreux garçons. À travers eux, avec les yeux d’une enfant, d’une adolescente puis d’une jeune femme en devenir, différents visages de l’amour ressurgissent au fil d’un récit nourri d’intime et d’archives personnelles. L’amour : le sujet a depuis toujours habité Adèle Zouane ! Et cela brille sur scène comme une évidence, tant son écriture – empreinte d’une grande finesse – et son jeu incarnent avec brio la valse des désirs et l’infini nuancier des sentiments. Virevoltant du rire à l’émotion, elle finit par toucher à l’universel et ravive au cœur des souvenirs chez chacune et chacun. Tout public dès 12 ans

photo Jouir

Jouir

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Nantheuil 24800

Le 23/04/2026

JOUIR est le récit d’une femme en quête d’orgasme. Pour raconter son histoire, elle est accompagnée de femmes et d’hommes, de corps dansants, d’émancipation érotique et de musique. En revisitant le Comedy club ainsi que le genre du documentaire théâtral et du cabaret musical, JOUIR est une invitation à se poser collectivement la question du désir et de la jouissance : Pourquoi existe-t-il un écart orgasmique ? Quels modèles de plaisir existent-t-ils et pouvons-nous (ré)inventer ? Comment pouvons-nous en parler autour de nous ? Et surtout, est-ce si important de jouir ?

photo Insuline & Magnolia

Insuline & Magnolia

Lecture - Conte - Poésie

Noyon 60400

Le 10/04/2026

Théâtre | Dès 12 ans | Compagnie Artépo À 15 ans, le diagnostic de diabète insulino-dépendant assombrit l'existence joyeuse de Stanislas. Une rencontre inattendue avec Fleur, une jeune femme à l'esprit libre et fantasque, va illuminer sa vie en l'initiant à la poésie et au théâtre. Ce récit autobiographique, empreint d'humour et de tendresse, relate le choc de la maladie et comment une amitié profonde et la magie des mots peuvent transcender les difficultés. C'est une célébration de la résilience et de la beauté que l'on trouve dans les liens humains et l'expression artistique. Le spectacle offre un regard touchant sur la force salvatrice de l'amitié face à l'adversité. Info + : Dès 19h30, profitez d'une vente de livres proposée par la Librairie Livres Enchantés ! Réservation : https://billetterie.noyon.fr/

photo Spectacle - SarkHollande

Spectacle - SarkHollande

Pour enfants, Spectacle, Cirque - Marionnette

Bar-le-Duc 55000

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Cie des Animaux en paradis / comédie / dès 14 ans Après Chirac, Mitterrand et le mémorable Giscard, on retrouve avec beaucoup de plaisir la suite de la série théâtrale Huit rois (nos présidents) de Léo Cohen-Paperman consacrée aux présidents de la Ve République ! Place cette fois à deux pièces en une, entre stand-up et solo de clown… en bref, entre N. Sarkozy et F. Hollande. Dans la première partie, N. Sarkozy entre sur la scène d’un « Comedy club ». Il traverse les moments clés de sa campagne et de son quinquennat… du kärcher à la crise économique de 2008, sans oublier la rencontre avec Carla Bruni. Entre ensuite « le Clown de F. Hollande », Président tout juste élu qui a le désir d'améliorer la vie des Français, mais qui échoue encore et toujours... Au milieu de tout ça, il y a Leïla Merabet, un personnage de fiction qui nous fait le récit intime et comique de son impossible quête du grand Amour. - CARRÉ VIP : vendredi soir, assistez au spectacle et laissez-nous vos enfants (gratuit sur inscription - dès 5 ans) - VENEZ EN BUS : bus aux départs de Commercy et de Vaubécourt

photo Théâtre : Alertes, agir sur le monde

Théâtre : Alertes, agir sur le monde

Théâtre

Le Saulcy 88210

Le 28/04/2026

La Soupe Cie - Yseult Welschinger & Eric Domenicone. En partenariat avec Hélicoop. Sortie de résidence / Coproduction l'étincelle. Dès les prémices de la révolution industrielle, des femmes et des hommes ont alerté sur les risques que l’emballement de nos sociétés productivistes pourraient infliger au monde vivant. Sans s’opposer aux idées de modernité et de progrès social, ils se sont alarmés des multiples ravages que l’être humain pourrait provoquer par son souhait de maîtrise de la nature. Ce projet puise son inspiration dans la pensée de Rachel Carson, pionnière de l’écologie aux USA dans les années 1950 et de William Morris, artiste protéiforme du 19e siècle, engagé contre l’industrialisation en Angleterre. Il mêlera théâtre d’images, musique et poésie pour aboutir à un récit choral et visuel. Des figures engagées seront convoquées pour nous rappeler à notre devoir vital d’émerveillement et de respect des splendeurs terrestres. Dès 8 ans.

photo Théâtre : J'ai plusieurs Terres

Théâtre : J'ai plusieurs Terres

Spectacle, Théâtre

Amiens 80000

Le 30/04/2026

Jeudi 30 avril à 14h30 et 19h30 — Durée : 1h15 — A partir de 12 ans Cela ne nous arrive pas souvent de reprendre un spectacle mais là c'est indispensable ! J'ai plusieurs Terres, c'est une histoire de famille sur trois générations. Du grand-père maternel, homme politique, gabonais métis franco-portugais, à la petite-fille, gabonaise née en Belgique et vivant en France après être passée par l'Italie… C'est un récit à la fois documentaire et théâtral, dans lequel on croise un styliste de renommée internationale, une écrivaine aux multiples facettes, le devoir de mémoire et des relents de colonialisme. C'est une histoire vraie, un fil tendu entre l'intime et l'Histoire. À quels temps se conjugue le mot FrançAfrique ? Distribution : -Jeu Mavikana Badinga -Mise en scène Mavikana Badinga, Julien Graux, Raquel Silva -Voix off Marie- Madeleine Sousatte -Dramaturgie Raquel Silva, Julien Graux Envie de chanter avec la compagnie Yaena ?

photo A QUATRE MAINS

A QUATRE MAINS

Concert, Spectacle, Musique

Cuxac-Cabardès 11390

Le 20/03/2026

Dans le cadre de sa saison culturelle, l’association l’Eau Vive vous invite à assister à un spectacle pour les petits et tout petits, mais qui ravira les adultes à coup sur ! Une chanteuse boucle sa voix grâce à un looper, offrant au public un drôle de concert. Oh ! Deux autres mains apparaissent... A qui appartiennent-elles ? Chorégraphiques ou marionnettiques, elles glissent d'une forme à l'autre, tandis que la voix tisse un récit sonore. Passant de l'absurde au sensible, les quatre mains s'apprivoisent, découvrent leurs limites et celles de l'autre, pour créer ensemble. Participation libre et nécessaire. Pas de réservation. Et toujours notre buvette bio et locale

photo L’ombre de la main

L’ombre de la main

Spectacle

Chambray-lès-Tours 37170

Le 16/04/2026

La Médiathèque de Chambray-lès-Tours accueille le spectacle d’art numérique "L’ombre de la main", proposé par la compagnie 1-0-1. Tels des haïkus graphiques et sonores, une succession de somptueux tableaux où les ombres nous guident, à tous âges, vers des déambulations rêveuses. Des ombres surgissent et s’animent sur un écran ; celle d’une main s’y déploie également. À l’aide de capteurs et d’un instrument conçu par ses soins – le koto –, le marionnettiste dirige ce ballet d’ombres numériques en temps réel, construisant un étonnant récit peuplé d’animaux et de petits personnages, sur fond de paysages inspirés d’estampes japonaises. Aux commandes de ce doux voyage, Christoph Guillermet

photo Visite - Visite des Décors de

Visite - Visite des Décors de "Lieux Communs"

Pour enfants, Spectacle

Saint-Brieuc 22000

Le 26/03/2026

Thriller politique Avec pour toile de fond notre époque extrêmement polarisée, Baptiste Amann s’intéresse à l’onde de choc provoquée par le meurtre d’une femme. Dans un jeu de piste très cinématographique, la vérité se recompose sans cesse, laissant apparaître une ambivalence vertigineuse. Un récit choral porté par des acteurs exceptionnels, qui braque une lumière crue sur les contradictions de notre société. Visite des décors ouverte aux personnes détentrices d'un billet pour le spectacle "Lieux Communs". Sur inscription.

photo Spectacle - Au Mauvais Endroit, Au Mauvais Moment

Spectacle - Au Mauvais Endroit, Au Mauvais Moment

Spectacle

Trégueux 22950

Le 10/04/2026

Ce spectacle, sur le fil entre force et fragilité, est un témoignage, un fragment de vie plein d’espoir. Alice Barraud, acrobate-voltigeuse (Les Dodos, le P’tit Cirk), est touchée au bras lors des attentats de novembre 2015. Durant ses années de reconstruction, elle n’a cessé de remplir des carnets de réflexions, de notes et de maux/mots. De là est né «MEMM : au Mauvais Endroit au Mauvais Moment». Discret et protecteur, Raphaël De Pressigny (Feu! Chatterton) accompagne de ses instruments le récit d’Alice et sa reconquête d’un corps qui, parfois, se dérobe. Ce duo plein de tendresse relève le défi immense de transformer ce qui est laid en tableau éblouissant et oppose à l’obscurantisme la lumière de la création. A partir de 10 ans.

photo Théâtre - Le Petit Chaperon Rouge

Théâtre - Le Petit Chaperon Rouge

Spectacle, Théâtre

Saint-Brieuc 22000

Le 13/03/2026

Promenons-nous… S’inspirant de la version des frères Grimm, le collectif Das Plateau nous donne à voir un petit chaperon rouge loin d’être une petite fille imprudente ou naïve, mais au contraire vaillante et courageuse, déjouant le sort. Porté par deux comédiens, ce récit initiatique invite à une expérience magique, tissée de filtres et de miroirs où le mystère de l’enfance aime à se perdre dans le bruissement des arbres. Un spectacle envoûtant et émancipateur qui affirme le droit au plaisir, à la liberté et à la peur. À savourer à tout âge ! Spectacle conseillé à partir de 5 ans.

photo Théâtre - Lieux Communs

Théâtre - Lieux Communs

Pour enfants, Théâtre, Spectacle, Chorale - Chant

Saint-Brieuc 22000

Du 25/03/2026 au 26/03/2026

Thriller politique Avec pour toile de fond notre époque extrêmement polarisée, Baptiste Amann s’intéresse à l’onde de choc provoquée par le meurtre d’une femme. Dans un jeu de piste très cinématographique, la vérité se recompose sans cesse, laissant apparaître une ambivalence vertigineuse. Un récit choral porté par des acteurs exceptionnels, qui braque une lumière crue sur les contradictions de notre société. Spectacle conseillé à partir de 14 ans.

photo Spectacle - Nulle Part est un Endroit

Spectacle - Nulle Part est un Endroit

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Trégueux 22950

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Krump Nulle part est un endroit est un spectacle à la croisée du récit de vie et de la performance chorégraphique. Première chorégraphe issue du krump à porter cette danse sur scène, Nach mêle gestes et paroles pour raconter comment cet art, né dans les quartiers populaires de Los Angeles, a bouleversé sa trajectoire, dès sa découverte sur le parvis de l’Opéra de Lyon. Elle revient sur ses premières battles, ses sessions freestyle dans la rue, la force d’une communauté, et la manière dont la danse est devenue pour elle un acte de transformation. Au fil des années, son langage s’élargit : du krump au flamenco, du butô au kathakali ou encore via la pratique de rituels chamaniques, Nach explore d’autres formes expressives qui enrichissent son écriture. À travers archives, souvenirs, et exploration intime, elle tisse des ponts entre les cultures, les corps, et les états de présence. Conteuse autant que danseuse, magnétique et puissante, Nach transforme sa propre histoire et fait naître sur scène un espace de liberté où la parole se met en mouvement, où l’intime rejoint l’universel. Une invitation à se réinventer, à écouter ce qui vibre en soi, à embrasser la pluralité, à faire[...]

photo Théâtre : Blanche Neige

Théâtre : Blanche Neige

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Beaugency 45190

Le 15/04/2026

La Compagnie Boréale revisite le Conte des Frères Grimm en le réactualisant dans notre monde moderne. Emma est une adolescente d’aujourd’hui accro aux nouvelles technologies et quelque peu en conflit avec sa mère. Lors d’un rêve, elle devient Blanche Neige. Elle est transposée dans un monde parallèle où elle devient à la fois l’héroïne et la victime. La scénographie utilise un immense livre dont on tourne les pages en fonction du récit. Elles sont autant d’images en grands formats réalisées en pop up. Cette compagnie réalise ainsi le tour de force de réinventer un conte mythique avec poésie, délicatesse et inventivité. Public : 6 ans et plus

photo La vraie vie d’un magicien, avec Adrien Wild

La vraie vie d’un magicien, avec Adrien Wild

Spectacle

Drusenheim 67410

Le 27/03/2026

"Anecdotes et souvenirs viennent rythmer ce spectacle autobiographique, plein de rires et d’émotions"- TELERAMA Fort de 25 années de magie, Adrien Wild présente un récit autobiographique dans lequel il invite le public à découvrir l’insolite et amusante vie d’un magicien, illustrée par des numéros d’illusion bluffants et parfois uniques au monde. Dans cette création, il dépoussière la magie, en revisitant les classiques, notamment la célèbre femme coupée en deux, qu’il présente ici pour la première fois avec des boîtes transparentes. Des expériences interactives, captivantes et audacieuses qui réveillent en chacun de nous l’envie de poursuivre ses rêves et d’avoir le courage d’y croire. Age : À partir de 6 ans

photo Danse : Almataha

Danse : Almataha

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie, Cirque - Marionnette

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 17/03/2026

Cie Zahrbat - Chorégraphe : Brahim Bouchelaghem. Avec : Moustapha Bellal, Sofiane Chalal, Alhouseyni N’Diaye. Quand l’énergie étincelante du hip-hop rencontre la poésie de la marionnette, on assiste à un véritable petit bijou à voir avec toute la famille ! Brahim Bouchelaghem, grande figure du hip-hop, nous embarque dans un univers onirique autour d’une création originale mêlant danse, marionnettes et théâtre d’objet ! Trois danseurs s’emparent du plateau pour raconter un récit initiatique émouvant les petits et les grands. Ils mettent en mouvement une marionnette nommée Shorty et divers objets en papier et en carton au rythme d’une musique envoûtante aux influences électroniques, hip-hop et jazz. Métaphore de nos hésitations et de nos apprentissages, Brahim Bouchelaghem y explore le mythe du labyrinthe. Nous y retrouvons la figure du Minotaure, celle d’Ariane et son fil, comme lien avec la liberté, ou encore Icare et son désir d’envol. Dès 5 ans.

photo Jouir

Jouir

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Nantheuil 24800

Le 23/04/2026

JOUIR est le récit d’une femme en quête d’orgasme. Pour raconter son histoire, elle est accompagnée de femmes et d’hommes, de corps dansants, d’émancipation érotique et de musique. En revisitant le Comedy club ainsi que le genre du documentaire théâtral et du cabaret musical, JOUIR est une invitation à se poser collectivement la question du désir et de la jouissance : Pourquoi existe-t-il un écart orgasmique ? Quels modèles de plaisir existent-t-ils et pouvons-nous (ré)inventer ? Comment pouvons-nous en parler autour de nous ? Et surtout, est-ce si important de jouir ?

photo Théâtre : Manger un phoque

Théâtre : Manger un phoque

Bien-être, Théâtre

Chartres 28000

Le 28/04/2026

Malgré ces difficultés, le récit suit Picot et les autres personnages dans un voyage fantastique et initiatique vers un monde meilleur. Grâce aux rencontres, à l’imaginaire et à l’espoir, ils apprennent peu à peu la résilience, renaissant à la vie et cherchant un nouvel ancrage, transformant leur parcours en une migration intérieure vers la possibilité et la fantaisie. Par la Compagnie Supernovae. Tout public à partir de 9 ans.

photo Une brève histoire du son

Une brève histoire du son

Musique

Revin 08500

Le 27/03/2026

Mené tambour par trois musiciens géniaux, parés de leurs cols amidonnés, de leurs queues-de-pie et de leurs multiples instrument de musique, cette palpitante plongée sonore et visuelle retrace les étapes de l'épopée du son : du coquillage au tuba, de l'appeau à l'accordéon, du cri originel aux rythmes tribaux, du baroque des salons au gospel des champs de coton, de la pantomime au (savoureux) rébus musical ou encore de la polyphonie aux ombres chinoises. Interrogeant sans cesse et avec humour le lien entre son vibrant et images vivantes, cette conférence musicale ne ressemblant à aucune autre remonte aux sources de la musique pour mieux balayer tous les styles musicaux... et activer notre imagination. Rajoutez à cela une joyeuse dose de mime... avec Stefano Amori, disciple de Marcel Marceau - et quelques pincées de magie et vous aurez le récit irrésistible, passionnant et loufoque d'une grande histoire de la musique parsemée de matériaux, d'inventions, d'accidents et de coups de maître. Brève mais inoubliable histoire ! Bon à savoir : Durée 1h Tout public

photo Fantastik

Fantastik

Spectacle

Revin 08500

Le 04/04/2026

Tout commence par le récit d'un homme qui se réveille seul dans un train au milieu de la nuit. Dans la vitre, il aperçoit son reflet mais ce visage n'est pas le sien. Il plonge alors dans un monde fantastique où derrière les apparences se cachent d'autres apparences. Dans son nouveau seul en scène, Viktor Vincent passe de l'autre côté du miroir pour vous offrir en direct l'expérience du merveilleux et du fantastique. Dans une atmosphère feutrée et intime, Viktor Vincent vous raconte d'incroyables histoires et joue avec votre imagination grâce à ses expériences totalement hallucinantes. Des spectateurs ressentent des forces invisibles, retrouvent des messages qui leur sont destinés, voyagent mentalement pour partager leurs pensées et semblent se connecter à un autre monde. Plus qu'un spectacle, une expérience unique. Est-ce une illusion ? Est-ce réel ? Ou est-ce encore autre chose ? Offrez-vous une soirée de mystère dont vous reparlerez longtemps... Bon à savoir : Durée 1h20 Tout public

photo Les Chatouilles ou la danse de la colère

Les Chatouilles ou la danse de la colère

Ostwald 67540

Le 13/03/2026

Seule en scène, Andréa Bescond livre un récit bouleversant entre rires et larmes, où la danse devient un cri de survie face à l’indicible. C’est l’histoire d’Odette. Une petite fille dont l’enfance a été volée par un « ami de la famille ». Une jeune fille qui cherche des réponses à ses questions et les trouve progressivement avec son corps.Une danseuse qui se bat avec sa sensibilité. Quand les mots ne suffisent plus, la danse est son moyen de survie.Créé en 2014, Les Chatouilles ou la danse de la colère a été depuis couronné de succès et a obtenu de nombreuses récompenses. Adapté au cinéma, il a été consacré par deux Césars (meilleure adaptation et meilleur second rôle féminin – Karin Viard).Sublime interprète de cette confession poignante, émouvante, parfois drôle, Andréa Bescond vous emmène dans un grand huit émotionnel. Un seule en scène nécessaire et toujours d’actualité. – Molière du Seul(e) en scène en 2016– Prix d’interprétation féminine au Festival Off d’Avignon en 2014.– Prix Jeune Talent Théâtre de la SACD.– Prix du Jeune Théâtre de l’Académie française. 12 ans et +

photo Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 29/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Folly et #Mulunesh. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Episode 2 : Folly s’appuie sur la tradition orale des récits contés sous forme de paraboles. L’écriture chorégraphique de ce portrait s’appuie sur des rythmes et danses traditionnels provenant du Bénin, du Togo et du Ghana Interprété par Romain Azaman, percussionniste, chanteur et danseur élevé dans la culture et la spiritualité du vaudou béninois. Avec pour seuls instruments sa voix et les frappes de ses pieds, sur des rythmes et danses traditionnels, il fait resurgir les danses et les récits qui l’habitent. Episode 3 : Voici Mulunesh alias Adélaïde Desseauve. Comment se rejouent des rapports de domination lors d’un parcours d’adoption internationale ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ? L’énergie de la danse krump, mêlée au récit intime de la danseuse, réussissent à produire un discours sur la violence et à la transformer. Pour adultes et adolescents.

photo Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Histoire(s) décoloniale(s) #Folly & #Mulunesh - Danse, Théâtre

Danse - Bal - Cabaret

Guingamp 22200

Le 28/04/2026

Dans le cadre de la 12e édition du Festival PasSage, découvrez Histoire(s) décoloniale(s) #Folly et #Mulunesh. En quête de récits abordant l’histoire coloniale et son héritage, la chorégraphe Betty Tchomanga a mis en scène une série de courts solos. Episode 2 : Folly s’appuie sur la tradition orale des récits contés sous forme de paraboles. L’écriture chorégraphique de ce portrait s’appuie sur des rythmes et danses traditionnels provenant du Bénin, du Togo et du Ghana Interprété par Romain Azaman, percussionniste, chanteur et danseur élevé dans la culture et la spiritualité du vaudou béninois. Avec pour seuls instruments sa voix et les frappes de ses pieds, sur des rythmes et danses traditionnels, il fait resurgir les danses et les récits qui l’habitent. Episode 3 : Voici Mulunesh alias Adélaïde Desseauve. Comment se rejouent des rapports de domination lors d’un parcours d’adoption internationale ? Comment reconstruire une histoire à partir du silence ? L’énergie de la danse krump, mêlée au récit intime de la danseuse, réussissent à produire un discours sur la violence et à la transformer. Pour adultes et adolescents.

photo Atelier de création du mercredi : Lapin de Pâques

Atelier de création du mercredi : Lapin de Pâques

Dorlisheim 67120

Le 18/03/2026

De la couleur et de la fantaisie avec du tissus ! Chaque enfant entre 6 et 15 ans est accompagné dans ses choix singuliers. Des techniques variées sont proposées : découpage, collage, couture-main, broderie spontanée et parfois peinture. Création d'un objet en tissu en 2 heures. L'atelier d'Astrid ZM déroule des contes et des légendes avec un petit groupe d'enfants. Elle introduit le récit avec des figurines, sous forme de petit spectacle, puis, les enfants réalisent un personnage ou un tableau en lien avec l'histoire. Les tarifs de la séance : découverte 16€ - la séance : 19€ - Inscriptions aux 12 séances : 18 € - pour 2 enfants de la même famille à partir de 12 séances réservées : 17€

photo Mot manquant par François Godard

Mot manquant par François Godard

Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Théâtre

Civray 86400

Le 27/03/2026

Solo conte et musique Mot manquant.... Quand on perd ses parents, on est orphelin.e. Quand on perd son amour, on est veuf.ve. Quand on perd son enfant, c’est quoi le mot ? Comment, quand on est un artiste de la parole, affronter un indicible qui n’a même pas de nom… ? Tout le monde porte des deuils, et personne n’en parle. Comment être ensemble, fabriquer du commun, autour de ce trou noir individuel autant que collectif, de ce grand absent de nos espaces partagés ? En mêlant récit intime à la première personne, chansons de création, explorations scéniques, rituels et contes traditionnels sur la mort et le deuil, François Godard tente de trouver quelque chose à répondre à ces étranges questions. Quelque chose entre le partage de la douleur intime et la reconstruction collective...